Δρ. Δημήτρης Μπάκας - Dr. Dimitrios Bakas

Δρ. Δημήτρης Μπάκας

Συνθέτης/Sound Artist

Προσκεκλημένος Συνθέτης του ΤΕΙ Κρήτης, Τμήμα Μουσικής Τεχνολογίας και Ακουστικής

Dr. Dimitrios Bakas

Composer/Sound Artist

Visiting Composer at the Technological Institute of Crete, Department of Music Technology and Acoustics

1. Βιογραφικό στα Ελληνικά και Αγγλικά

Ο Δηµήτρης Μπάκας γεννήθηκε στην Κατερίνη το 1975. Σπούδασε σύνθεση µε δάσκαλο το Θεόδωρο Αντωνίου. Συνέχισε τις µουσικές σπουδές στο Goldsmiths College, The University of  London (Μaster in Contemporary Music Composition). Στο ίδιο Εκπαιδευτικό Ίδρυµα εκπόνησε διδακτορική διατριβή υπό την επίβλεψη του καθηγητή Roger Redgate και αναγορεύτηκε διδάκτορας στη Σύνθεση (PhD in Contemporary Music Composition). Κατά τη διάρκεια των διδακτορικών σπουδών παρακολούθησε και το Master Ηλεκτροακουστικής Μουσικής στο Stanley Glasser Electronic Music Studios, Goldsmiths College (EMS).

Κατά τα έτη 2010-2011 υπήρξε επισκέπτης ερευνητής στο Πανεπιστήµιο Κολούµπια της Νέας Υόρκης, όπου ολοκλήρωσε µεταδιδακτορική έρευνα µε αντικείµενο την τεχνική σύνθεσης της απόλυτης συνέχειας (absolute continuity). Έχει συµµετάσχει σε διεθνής συνέδρια, residencies και έχει λάβει διεθνείς διακρίσεις. Κατά την περίοδο 2009-2011 εντάχθηκε κατόπιν διαγωνισµού, στη Society for the Promotion of New Music (S.P.N.M.) του Ηνωµένου Βασιλείου. Ο Μπάκας δραστηριοποιείται και ως εικαστικός ήχου με έργα που εκτίθενται κυρίως σε μουσεία.

Είναι µέλος της Ένωσης  Ελλήνων Μουσουργών (ΕΕΜ), του Ελληνικού Συνδέσμου Συνθετών Hλεκτροακουστικής Mουσικής (ΕΣΣΗΜ), του Κέντρου Σύγχρονης Μουσικής Έρευνας (ΚΣΥΜΕ), τηs Ελληνικής Εταιρίας Ακουστικής Οικολογίας και του Temp’Ora Project (Μπορντό Γαλλίας).

Bio

Born in Katerini in 1975, Dimitris Bakas studied composition with Theodore Antoniou. In 2004 he moved to London for further studies in composition at Goldsmiths, University of London, where he was awarded an MMus and completed successfully his PhD, under the supervision of Roger Redgate. His music has been performed in the UK, Greece and USA and has successfully participated in competitions and in residencies worldwide. In 2009 he was a shortlist composer at Sound and Music. For the academic year 2010 -­- 2011 Bakas was a visiting scholar at Columbia University in New York (accepted by Tristan Murail) where he completed a Post Doctoral Research.

He is also active as a Sound Artist working mainly with Museums.

He is a member of the Greek Composers Union (ΕΕΜ), the Hellenic Electroacoustic Music Composers Assosiation (HΕLMCA), the Contemporary Music Research Centre (KSYME), the Hellenic Society for Acoustic Ecology (HSAE) and the temp’Ora Project.

2. Σημειώματα του Συνθέτη για τα έργα

Composer’s Notes

(ΕΛΛΗΝΙΚΑ)

Untitled#10

Σημείωμα Συνθέτη

Το έργο Untitled#10 αποτελεί ένα Βιωματικό έργο τέχνης (experiential art) με την μορφή Sound Installation. Στοχεύει στη δημιουργία περιβάλλοντος μέσα στο οποίο μπορεί να βιώσει μέρος της εμπειρίας της μεταφοράς μεταναστών μέσα σε φορτηγά. Ο κλειστός χώρος των μεταφορικών μέσων αναγκάζει τους μετανάστες να ‘ακουμπούν’ σχεδόν αποκλειστικά στην αίσθηση της ακοής για να επικοινωνήσουν με το περιβάλλον.

Ο χώρος (λόγο του ήχου της μηχανής) αλλά και ο έξω κόσμος μετατρέπεται σε ένα ακουστικό γεγονός.

Το έργο αποτελεί μια μοναδική εμπειρία για να μπει κάποιος, έστω και για λίγα λεπτά, στην θέση αυτών των ανθρώπων, αλλά και ασυναίσθητα στον κόσμο αυτών που στερούνται την όραση. 

Για το έργο έχει επιλεγεί ένας χώρος ορθογώνιος του σχολείου (που είχε την χρήση αποθήκης) που μοιάζει, ως προς τις διαστάσεις, το χώρο ενός φορτηγού. Μέσα έχουν τοποθετηθεί δύο ηχεία τα οποία αναπαράγουν μια Σύνθεση Ηχοτοπίου (Soundscape  Composition) αποτελούμενη από ήχους φορτηγού, πόλης, θάλλασας, κλπ. Για να προσομοιώσει τον ήχο της αυθεντικής εμπειρίας ο συνθέτης έκανε ο ίδιος ηχογραφήσεις μέσα σε κλειστό φορτηγάκι το οποίο μετακινούνταν μέσα στην πόλη, σε χωματόδρομους και στην εθνική οδό. Οι ήχοι αυτοί αποτελούν τον σκελετό της Σύνθεσης.

(ENGLISH)

Untitled#10

Composer’s Notes

Untitled#10 is a experiential art work in the form of Sound Installation. It focuses on the creation of an environment within which someone can experience the transportation of immigrants within tracks. The closed space of a track forces the immigrants to rely on their sense of hearing in order to communicate with the external environment. Under these conditions, everything is transformed into an acoustic experience/event.

The work constitutes a unique opportunity for someone put their selves into immigrant place. Furthermore its a unique situation that helps you to have the experience of a blind person who rely exclusively on the sense of hearing.

For this art work an rectangle room of the school has been chosen that resembles, in terms of dimensions, the back space of a track. Inside the room, there are two speakers that are playing in loop a Soundscape Composition composed from recorded sounds of sea, city, tracks, etc. In order to create an authentic experience, the composer did some recordings himself within the back space of a track that was moving through unmade roads, the national road, the city, etc.

ΕΛΛΗΝΙΚΑ

Untitled#20

Σημείωμα Συνθέτη

Το έργο Untitled#20 είναι ένα διαδραστικό βιωματικό έργο τέχνης, με τη μορφή Installation. Για το έργο αυτό ο συνθέτης έφτιαξε ένα φράχτη με σύρματα και πασάλους, από τον οποίο με ειδικά μικρόφωνα (μικρόφωνα επαφής/πηζοηλεκτρικά) παίρνει τις δονήσεις που μεταφέρονται από τα σύρματα στους πασάλους και τα αναπαράγει ζωντανά μέσω ηλεκτρονικών μέσων (κάρτας ήχου και ηχεία). Η παραγωγή του ήχου γίνεται ως επί των πλείστων από την διάδραση των παιδιών και των επισκεπτών με τα σύρματα και τους πασάλους. Έτσι ο φράχτης μετατρέπεται σε ένα μουσικό όργανο, ηχοφράχτη.

Θεωρητικά μιλώντας Untitled#20 αποτελεί μια κοινωνική κριτική στις εγκαταστάσεις υποδοχής μεταναστών, δημιουργώντας συνθήκες εγκλεισμού πίσω από φράχτη. Ο ήχος φανερώνει τον φράχτη ως ένα ζωντανό οργανισμό και υπέρ-τονίζει το βίωμα του εγκλεισμού με έναν δραματικό τρόπο.

Πρακτικά μιλώντας, το installation μπορεί να χρησιμοποιηθεί ως ένα εργαλείο για μαθησιακούς σκοπούς εστιάζωντας σε δύο επιστήμες: στη Φυσική και στην Μουσική. Μέσα σε αυτό το πλαίσιο, to Untitled#20 αποτελεί μια πειραματική εφαρμογή που φανερώνει το πως ο ήχος μεταφέρεται μέσα από στερεά σώματα και το πως μπορουμε να κατασκευάσουμε ένα ηλεκτροακουστικό μουσικό όργανο.

English

Untitled#20

Composer’s Notes

Untitled#20 is an interactive experiential art work in the form of Installation. For this work a specially designed fence has been constructed with piles and wires. On the piles, certain microphones (contact microphones) have been placed which absorb the vibrations coming mainly from the wires and reproduce them live through electronic means (sound card, monitor speakers). The sound is produced by the excitation of the wires by students and visitors in general. This transforms the fence into a musical instrument, sound fence.

Theoretically speaking, Untitled#20 functions as a sort of social critique to the creation of camps for immigrants. Under this scope the sound fence creates conditions of incarceration.  The element of sound gives to the fence the status of a living organism and highlights the experience to live behind a fence in a dramatic fashion.

Practically speaking, this installation can be used as a learning academic tool focusing on two fields: physics and music. It this context, Untitled#20 constitutes an experimental application of how the sound vibrates through solids and how we can create an electroacoustic music instrument.